LASAR SEGALL E A ARTE

 Lasar Segall - Auto-retrato II - 1919
ost- 68 x 58cm

   "O homem é uma parcela da natureza.
    ele gira na infinidade da natureza e dela,
    como única fonte,tira os elementos de toda 
    a criação.Quanto mais forte é o desejo de 
    comunhão,mais profunda e mais sincera é
    a sua expressão.


   A arte  é metafísica e não ótica


   A arte não precisa de análise e comparação
   e sim o público,que está de olhos fechados
   diante da vida de seu tempo.


    A essência da arte é uma expressão imediata
    provocada pela necessidade interior

 

   O cúmulo mais artístico da arte é a pura abstração
   pois por meio dela poderemos  nos libertar completamente 

   da natureza e criar valores inteiramente
   novos que nada terão de comum com o mundo exterior.


    A arte não é um jogo.
    Uma obra de arte não é o resultado de um temperamento,
    ela é criada pela necessidade interior e pelo êxtase."

                                  Lasar Segall


   "A arte - é tudo quanto foi intensamente vivido e sentido,
    homem,amor,espaço,expresso em formas,isto é,uma
    organização harmoniosa de planos,de linhas e de cores,
    e para tanto a arte deve servir-se de meios modestos
    e os mais primitivos


   Aproximai-vos do quadro sem prevenção.
   Não procureis o belo no sentido vulgar dessa palavra.

 Dominai-vos...
 Não procureis palavras para explicações inúteis...
 Rendei-vos simplismente à força das formas e das cores.
                  

   A arte é considerada,em geral,como alguma coisa
   que nada tem  de comum com a vida,


   A arte é filha de seu tempo e o tempo se manifesta
   pela arte,por intermédio do artista.


    Originada por necessidade  interior,a obra de arte
    se compõe de formas necessárias que se fundem
    em um ser completo,um organismo.


   O tempo,a sua história,o seu destino,cria o seu próprio
   conceito de arte,conceito que só a ela pertence.


   O principal é que a nossa arte aja sobre "nós"
   que "nós"estejamos em contato com ela,
   já que ela nasce em nós e nos manifesta. 

 A arte é um dos mais importantes meios de mútua compreensão
 para a humanidade. A arte é assim uma linguagem universal.


    Para o verdadeiro artista a arte é tão importante como o ar,
    a luz e a própria vida.  "
 

 Lasar Segall
                                        

Obras

 Lasar Segall- Maternidade- 1931 - ost-54x73cm

Lasar Segall - Homem com violino - 1909

óleo sobre papelão - 15x71cm

Lasar Segall - Pinturas

Cumprindo nosso objetivo de divulgar a obra de Lasar Segall (1891 – 1957), um dos mais importantes nomes da arte moderna brasileira, o Museu Lasar Segall apresenta 20 pinturas do acervo. A organização desta exposição não é somente cronológica, mas também crítica, pois assinala as grandes transformações ocorridas na obra artística de Lasar Segall, desde seus primeiros trabalhos até a última produção da década de 1950.

Segall nasce na cidade de Vilna, Lituânia, na época dominada pela Rússia do czar Nicolau II. Filho de um escriba da Torá, o texto sagrado do judaísmo, em 1906 o jovem judeu russo deixa a comunidade ortodoxa de origem para fazer sua formação artística na Alemanha. Freqüenta, por pouco tempo, as Academias de Berlim e Dresden, cidade para onde se transfere em 1910 e onde surgira, cinco anos antes, o grupo A Ponte, precursor do Expressionismo alemão.

Em pouco tempo é reconhecido como representante da segunda geração dos expressionistas, jovens que revolucionaram toda a produção artística européia, com sua proposta de uma arte “interiormente verdadeira”. 

Esse período de sua vida, que inclui a Primeira Guerra Mundial, é de intensa militância artística na Alemanha, com repercussão direta na obra de todos os artistas. Segall reside em Dresden até 1921, quando volta a Berlim para, em fins de 1923, emigrar para o Brasil.

Em São Paulo, ele se aproxima do grupo dos modernistas. O desejo de integração no novo mundo se reflete na mudança do colorido de suas telas. No primeiro autorretrato feito no Brasil, ele pinta a face de marrom, irmanado aos tipos de negros e mulatos. 

Nas décadas seguintes, a pintura de Segall, de larga e profunda influência no meio artístico brasileiro, promove uma síntese emocionante entre sua herança européia e a capacidade de olhar e viver o novo. Sua pintura elaborada e reflexiva culmina nos retratos e nas paisagens de Campos do Jordão, na intimidade de suas montanhas e florestas de sombras e silêncios.

 

	O acervo do Museu Lasar Segall é formado por 3.008 trabalhos originais do artista, doados por seus filhos Maurício Segall e Oscar Klabin Segall. Este acervo abrange a parcela mais representativa da obra artística de Lasar Segall, permitindo uma visão abrangente desta produção em toda sua diversidade técnica e temática. Integram este acervo: 31 pinturas a óleo, sendo 29 sobre tela, e 2 sobre papelão. 40 pinturas sobre papel, entre aquarelas e guaches. 386 gravuras, entre xilogravuras, gravuras em metal e litografias, correspondentes a 221 imagens diferentes. 2481 desenhos, nas mais variadas técnicas (grafite, crayon, tintas diversas, carvão e outras), incluindo projetos para cenários e figurinos. 70 esculturas, sendo 37 bronzes e 33 trabalhos em materiais diversos, como gesso, mármore, terracota, pedra-sabão e cimento.

Pablo Picasso

Li

 Fonte:

ADHEIR WebSite -2006
 http://www.museusegall.org.br/mlsItem.asp?sSume=20&sItem=340