terça-feira, 29 de novembro de 2011

PEDRA POLIDA - Pro regime Supporters & Basijis attack British embaasy in Iran 29 Nov 2011



حمله به سفارت انگلیس و به آتش کشیدن سفارت
ورود معترضین به داخل سفارت انگلیس در تهران/فرار دیپلمات ها / جمع آوری اسناد توسط دانشجویان

دود حاصل از آتش گرفتن تجهيزات اين سفارتخانه در خيابان هاي اطراف سفارتخانه ديده مي شود.دانشجويان از موانع آهني داخل سفارت انگليس نيز عبور كرده و وارد ساختمان هاي اداري اين سفارتخانه شدند و قاب عكس ملكه انگليس پايين كشيده شد.
تجمع اعتراض آمیزی که از ساعاتی پیش مقابل سفارت انگلیس در خی...ایان فردوسی تهران در حال برگزاری است با ورود تعدادی از دانشجویان به داخل سفارت وارد مرحله جدیدی شد.


به گزارش عصرایران ، معترضان که علیه سیاست های انگلیس شعر می دادند و سرانجام از سد پلیس که سعی در حفاظت از سفارت داشت گذشتند و وارد حیاط آن شدند.
همچنین پرچم انگلیس نیز که بر سر در سفارتخانه این کشور نصب بود توسط معترضین به زیر کشیده و آتش زده شد و سپس پرچم جمهوری اسلامی ایران به جای آن نصب شد.


معترضین در شعارخای خود سفارت انگلیس را لانه جاسوسی عنوان می نامند و خواستار تعطیلی آن هستند.


تجمع‌کنندگان تصاویری از قاسم سلیمانی فرمانده نیروی قدس سپاه پاسداران و نیز شهیدان شهریاری و علیمحمدی را در دست دارند.


در همین حال باشگاه خبرنگاران صداوسیما اعلام کرد:"دود حاصل از آتش گرفتن تجهيزات اين سفارتخانه در خيابان هاي اطراف سفارتخانه ديده مي شود.دانشجويان از موانع آهني داخل سفارت انگليس نيز عبور كرده و وارد ساختمان هاي اداري اين سفارتخانه شدند و قاب عكس ملكه انگليس توسط دانشجويان ايراني پايين كشيده شد.حضور دانشجويان در ساختمان هاي اداري سفارت انگليس ادامه دارد و در حال جمع آوري اسناد از اين لانه جاسوسي هستند كارمندان اين سفارتخانه از درب ديگر گريختند."


Uma TV estatal iraniana trasmitia ao vivo o protesto iraniano em frente ao prédio da embaixada do Reino Unido em Teerã, organizado por grupos ultraconservadores islâmicos, no momento em que manifestantes invadiram a embaixada. Nas imagens, é possível ver os manifestantes quebrando os cadeados dos portões da embaixada, escalando muros e entrando no prédio.


A invasão da embaixada pelo manifestantes ocorreu após o parlamento iraniano ratificar uma lei que diminui as relações diplomáticas com o Reino Unido. A lei é uma reação de Teerã contra as sanções econômicas adotadas por Reino Unido, Estados Unidos e Canadá. Esses países suspeitam que o programa nuclear iraniano tem uma vertente militar.


Ainda não há informaçõs sobre possíveis vítimas. Segundo a Reuters, um site iraniano de notícias semi-oficial afirmou que os manifestantes fizeram seis funcionários britânicos reféns. A informação não está confirmada e foi retirada do site minutos após a publicação.


Foto: Vahid Salemi/AP
Bruno Calixto
 
 A Arte de gritar pela Liberdade
só precisa ser mais polida
para brilhar pedra bruta.

domingo, 27 de novembro de 2011

Bach, Sonata in C Major, Allegro assai, Lara St. John, solo violin



Enviado por em 26/11/2011
About this video...
Performed by Lara St. John, recording courtesy of Magnatune.

This is one video in a series of experiments described here:
http://www.musanim.com/bwv1007m1/

Q: Why is the video so jittery? Can't you do something about that?
A: Yes and no. When videos have fast motion, it looks smoothest if the frame rate of the video matches the frame rate of the playback system. My computer display here at home runs at 60 fps (frames per second), and when I view my videos here at that rate, they're beautifully smooth. But when I upload a 60 fps video to YouTube, they convert it to 30 fps by mixing pairs of frames together, so that each frame becomes a kind of blurry double exposure. Therefore, I make 30 fps versions of the videos for YouTube. If you play a 30 fps video back on a system running at 60 fps, it looks jittery, but at least the individual frames look right. If your internet connection is slow, YouTube (or your browser software and/or Flash player) may reduce the frame rate even further. The effect becomes more noticeable as the scrolling speed of my videos increases, so I tend to use slower scrolling speeds than I would otherwise (as a compromise), but in this one, other aspects of the animation (the big patches of color and the irregular outlines when the melodic path changes direction) were less visible when I squished the horizontal scale, so I pushed it further in the fast and jittery direction than I would have otherwise.

Q: What do the colors mean?
A: The colors indicate "pitch class" (that is, note name, C, C-sharp, D, D-sharp, etc.). You can read more here about the system I use:
http://www.musanim.com/mam/pfifth.htm

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Comentários da pessoa que enviou o vídeo (smalin)

  • How about, when charting a single instument like this, showing a symetrical (mirror effect) in which the unplayed notes are introduced at each end of the screen and after being played dissapear into themself at the centre of the screen. Something tells me that would produce a very satisfying effect.
  • @terrybeaton If you want that effect, you can hold up a mirror in the middle of the screen. I've tried it, and I don't find it particularly satisfying, but you might experience it differently than I do.
  • Have you ever tried using the actual musical notes? I haven't done it yet, but I know there is a way to convert video to slow motion, and there is a way to slow down music without changing the pitch. It seems to me that by combining these things, you'd have an unbeatable tool for learning musical notation.
  • @QUABLEDISTOCFICKLEPO I've included conventional notation in some of my videos, and I plan to do an "animated notation" video for Bach's chaconne (for solo violin). However, my focus with these animations is not to provide a tool for learning notation; I have a separate project for that.
  • I'd like to hear more about that project. My previous attempts at learning to play the piano, which obviously includes music reading, were failures. However, I did learn that playing scales 8 to 10 hours a day accomplished exactly nothing for me. So now I know that you cannot learn to play by sheer effort. However, now that I think of it, I'll bet what I am suggesting is already being automatically done by computer. In fact, I'm so sure of it that I'm going to go surfing for it.
  • @QUABLEDISTOCFICKLEPO To learn sight-reading, you need music at your level, but once you've read through a piece, you can't use it again (since you're using your memory). It's hard to know when you've made a mistake. It's harder to get back on track after a mistake than to not make a mistake in the first place, and it's hard to get practice in getting back on track. My system deals with these (and other) problems by composing exercises in real-time, based on your ability and errors.
Disse e repito: você é uma criança humana maravilhosa , um Meninão brincando com a beleza !
Se fosse menina eu lhe chamaria de Penélope bordadeira catando os pontos sonoros nos céus do mundo >Amo em você a doçura e delicadeza genial , e ainda oferecida de PRESENTE - Que posso lhe dar eu? Soprar, daqui do Brasil um beijinho amarrado em mil estrelas para o coroar de alegrias!


Enviado por em 26/11/2011
About this video...
Performed by Lara St. John, recording courtesy of Magnatune.

This is one video in a series of experiments described here:
http://www.musanim.com/bwv1007m1/

Q: Why is the video so jittery? Can't you do something about that?
A: Yes and no. When videos have fast motion, it looks smoothest if the frame rate of the video matches the frame rate of the playback system. My computer display here at home runs at 60 fps (frames per second), and when I view my videos here at that rate, they're beautifully smooth. But when I upload a 60 fps video to YouTube, they convert it to 30 fps by mixing pairs of frames together, so that each frame becomes a kind of blurry double exposure. Therefore, I make 30 fps versions of the videos for YouTube. If you play a 30 fps video back on a system running at 60 fps, it looks jittery, but at least the individual frames look right. If your internet connection is slow, YouTube (or your browser software and/or Flash player) may reduce the frame rate even further. The effect becomes more noticeable as the scrolling speed of my videos increases, so I tend to use slower scrolling speeds than I would otherwise (as a compromise), but in this one, other aspects of the animation (the big patches of color and the irregular outlines when the melodic path changes direction) were less visible when I squished the horizontal scale, so I pushed it further in the fast and jittery direction than I would have otherwise.

Q: What do the colors mean?
A: The colors indicate "pitch class" (that is, note name, C, C-sharp, D, D-sharp, etc.). You can read more here about the system I use:
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sábado, 26 de novembro de 2011

GABRIEL GARCIA MARQUEZ SOBRE ARMANDO MORALES



 GABRIEL GARCIA MARQUEZ
SOBRE
 ARMANDO MORALES


        Chegou às cinco horas. Que a juventude, é uma virtude rara. Mas, no curso de nossas longas conversas em minha casa no México foi descobrir que Armando Morales era o proprietário de outras virtudes sobrenaturais. Ele usava um terno de linho cor de trigo e laço alegre, e ele ainda tinha um ar de distraído artista que não está reconciliado com o seu agente de comércio pasta. Poucos dias antes tinha me escrito uma carta com uma posdatita: "Vida longa, morrendo de fome não andam muito."

        Queria conhecê-lo e ver o que era, desde que eu vi pela primeira vez uma de suas pinturas, entre Zurbaranes incerto e Andy Warhols feira uma mansão de milionários. Foi uma tourada, cujos jogadores não parecem pintados na tela, mas esculpida em chumbo. E, no entanto, a imagem tinha o esplendor eo drama da morte da tourada.

        "Wow", disse ele. "Este homem não tem medo de nada."

        Nos anos seguintes, eu tinha muitas ocasiões para confirmá-la, porque seus quadros encontrados onde menos se espera, com aquela recorrência mágico que redescobre algumas vezes em um dia uma antiga namorada que eu não via há muito tempo. Vi mulheres fugitivo a partir dos Evangelhos, Rocky e sem rosto, os templos de banho em florestas inundadas rarefeito por esquecimento, muitas touradas petrificado de terror.

        Vi também a cidade muito antiga e nobre de Granada, Nicarágua, dividido em quadrados numerados de distância, ruas sem rumo, cachorro caverna, um cavalo e do cocheiro descontrolada morreu na caixa, e vai ao ar lago temperamental oceano, lago, mais uma vez, seu lago inevitável, como um fantasma à espreita em cada esquina: o lago para sempre.

        Para Armando Morales é capaz de pintar qualquer coisa, qualquer momento, qualquer sentimento, sem uma servidão de qualquer maneira. É realista a uma realidade que só ele conhece, e que o mesmo pode ser do século XVI século XXI: o tema determina o modo.

        Ele tem viajado ao redor do mundo, viveu e pintou com sua fome criativa na selva de Nova York, a metrópole da Amazônia, em Paris, com amor em Londres sem você, mas toda a gente tem visto com os olhos de Granada impenitente. Tem uma foto de San Giorgio Maggiore, em Veneza, com sua torre e vapor Vivaldi, mas sua sombra diagonal e águas agitadas permanecem os mesmos. Isso mesmo: seus excessos criativos, é revelar-se imediatamente pelo mesmo sinal de identidade: o vasto silêncio de seus quadros, mesmo em plena luz do dia iluminado pela lua cheia de Granada.

        Só depois de falar com ele por várias horas em nosso longas noites do México, Armando Morales percebeu que não tinha medo de nada. Além disso, eu me perguntava se tinha sido um pintor não era nascido e criado na Nicarágua, e se suas pinturas têm sido possível em uma realidade diferente da sua terra natal endriagos fantasmagórica e guerreiros de chuveiros imemorial e confusão de amor, onde o iguana e tatu são pratos nacionais, e onde estavam quase ao mesmo tempo um aventureiro gringo que coroou-se imperador, eo Sr. Ruben Dario, um dos grandes poetas do mundo.

        Nacoysecrir5allí Felizmente, dentro de seus próprios quadros, sob o signo de Capricórnio inevitável. Sua infância é um modelo exemplar da vocação a ser formado apenas, e pode provar para os tribunais, que ainda mantém em seus arquivos que fez o primeiro desenho aos três anos. É um barco pintado com lápis de cor na parte de trás de um cartão postal enviado a seu pai na Alemanha, quando ele foi para comprar apenas um da Nicarágua, 1920 poderia ser comprado na Alemanha: uma fábrica de tijolos. Bem, nesse teares de desenho pré-histórico eo brilho da lua vagando Armando Morales fez um dos grandes pintores do século morrendo.

        Sua memória mais antiga é o anfíbio de três motores rugia como um tigre de papel no lago grande fúria ao longo dos anos no Exército dos Estados Unidos ocuparam o país. Ele acredita que a sua estada lá, ele está voando terror, que muitas partes, e uma vez tentou conjurar uma cura de burro, voando sobre a Amazônia pediu ao piloto para fazê-lo as diretrizes básicas e assumiu o comando da aeronave.

        as sementes do seu mundo lunar foram mesmo dentro da família, seu avô paterno, Dr. José Maria Morales, tornou-se um médico na Alemanha, mas nunca conseguiu seu clientes pagam-lhe dinheiro Granada. Eles pagaram com frangos, fumo, porcos, abóboras, e mesmo com uma vaca de rua e mais grave dos casos. Dr. Morales parecia justo.

        "Não há mais falta? Say? Que além de estar doente tinha que pagar."

        Seus cinco filhos batizados com nomes que começam com as cinco vogais em ordem: Adão, Evangelina, Ismael, Orlando e Ulysses. Todos viveram longos anos, e teve a decência de morrer como eles nasceram: em ordem alfabética. O primeiro, Don Adam Morales, foi o pai do pintor.

        Sua irmã mais velha, Lillian, que nome verdadeiro era Edna Maria Victoria, era uma senhora de antes, que se vestia de visitas domingo, com vestidos de musselina e organza chapéu, e entreter as horas mortas de cochilos fora de pintura flores Óleo sobre lenços para dizer adeus. Anos mais tarde, Armando pintura Morales encontrou a sua mensagem entre o lixo esquecido em um tronco que tinha cheiro de sândalo e naftaleno, resgatou os tubos coloridos e garrafas de terebintina, e com elas pintou seus quadros a óleo em primeiro lugar. Pintou tudo à vista, tudo que me lembro, tudo que eu queria, já que eles pareciam convencidos de que tudo o que acontece na vida é digno de ser pintado.

        Seu pai, como todos os pais, quer herdar o negócio da família, que mais da maneira como a família era tanto farmácia e loja de ferragens, e encorajou-o para a matemática e as ciências às artes boa. Armando Morales nunca o contradisse. Ele continuou durante a aula de desenho nas costas dos professores e passar por exames em álgebra e química com as respostas copiadas de seus vizinhos. O que eu não sabia até muitos anos depois foi que seu pai olhava com ilusões indizível a amargura da sua vocação, e sem ele saber seus desenhos coletados ao longo dos anos como uma criança, escondido no ferrofarmacia livro de contabilidade.

        Foi um triunfo da teimosia de ambos. Quando ele abriu a primeira escola de arte em Manágua, Armando Morales foi o primeiro aluno. Não só porque foi inscrito antes de mais ninguém e foi o mais proeminente, mas porque era o único que chegou a tempo para a aula no primeiro dia, às quatro horas. O professor foi Don Augusto Fernandez, um refugiado da Guerra Civil Espanhola, que só viveu no México há alguns anos e deixou inéditos e mais de 200 ilustrações destino de Don Quixote. Armando Morales é o sonho naquela época era sair para Nova York fazer um curso de perspectiva que durou cinco anos.

        "O professor Fernandez diz agora, rindo ensinou-me desde o primeiro dia, enquanto os outros estudantes vieram em uma hora." Então eu tinha vinte e ele precisava somente a lua técnica, Português e realizada dentro para sempre e cheia de Granada. Ele sabia que a pintura dos grandes mestres de reproduções de livros, mas ainda não tinha visto-primas. A primeira vez que o vi foi em uma exposição (de pintores americanos em Manágua Houve maior:. Tamayo, Portinari, Roberto Matta e Wilfredo Lam, e pinturas de cavalete dos muralistas mexicanos, naqueles dias que abalaram o mundo.

        A surpresa de Armando Morales, à primeira vista era que todos eram idênticos aos que eu tinha imaginado. Como tinha acontecido com sua primeira pintura de toureiros, que copiou parte de trás de um baralho espanhol, cinco anos antes eu vi no Peru, pela primeira vez em sua vida, uma tourada. Passei muitas horas na frente de cada caixa de toda a duração da exposição, a digitalização da malícia da textura, desvendar os segredos de seu mestre, o mistério da eternidade, e viu que tudo era como ele achava que tinha inventado em sua solidão de Granada. Só então, sem nunca ter deixado a Nicarágua, ele se atreveu a enviar uma foto para a Segunda Hispano-Americana Bienal de Arte em Havana em 1954 e ganhou seu primeiro prêmio. Na caixa que já estava claro que este jovem compatriota Ruben Dario, o mundo iluminado pela lua pessoais, não tem medo de nada. À excepção das aeronaves, é claro.

        GABRIEL GARCIA MARQUEZ
        (Cartagena de Indias, Agosto de 1992)
        Prêmio Nobel de Literatura, 1982

        O extenso trabalho de pintura da Nicarágua Armando Morales abre a visão de uma paz e um pouco distante da realidade que envolve estas mulheres nuas revel nos portos e cidades criadas na medida exata da imaginação do artista, que tenderão na serenidade confortável de um sonho.

        O Museu de Arte Latina oferece o texto de Gabriel Garcia Marquez sobre a vida e obra de Armando Morales

LEMBRANDO ARMANDO MORALES
APENAS 10 DIAS DEPOIS DE SUA PARTIDA
PARA A OUTRA DIMENSÃO
(16 de novembro,2011)

 

Armando Morales, o artista mestre da Nicarágua, morreu em 16 de novembro de 2011 em Miami, Flórida, na idade de 84. AMA | Museu de Arte das Américas da OEA se orgulha de ter 23 de seus trabalhos na coleção permanente.
 
Nascido na Nicarágua em 1927, Morales começou a pintar aos 11 anos de idade e passou a se tornar uma das figuras mais importantes no estilo neo-figuração na América Latina. Ele trabalhou ao mesmo tempo, como outros grandes nomes latino-americanos como Obregón e Szyszlo.
 
Felix escreveu Anjo de Morales, "Estudar em Manágua com Rodrigo Penalba, [Morales] adquiriu um profundo entendimento de cores. Tão completo em seu controle de variações tonais que pode-se dizer que a cor, manuseados com a maior sutileza e refinamento, é a essência de sua arte. "
 
Em 1957, Morales participou de um show do grupo no nosso museu. Isto foi escrito em 1962 sobre o assunto, precedendo seu show solo no nosso museu, intitulado Armando Morales, da Nicarágua: 

Óleos, "... 
a figura de maior importância 
para emergir dessa exposição 
foi a de Armando Morales,
tanto por causa da auta qualidade
intrínseca de seu trabalho 
e por causa da personalidade individual,
que surpreendentemente revelou. "
 

Abaixo estão duas seleções de nossa coleção
de trabalho de Armando Morales:

Duas banhistas
Armando Morales
Granada, Nicarágua, 1927-2011
Guerrillero Muerto VIII, 1962 -óleo sobre tela-40 x 65 polegadas
Armando Morales
Mujer um punto de volver (mulher prestes a voltar), 1972
Óleo sobre tela - 40 x 32 polegadas
Outras Obras 
 Figuras-ost-1970
Quatro banhistas -ost.81x65cm-1994
Armando Morales Litografia-1977

A.Morales - Negra desnuda

A.Morales -Cavalo agonizante
A.Morales-Frutas-ost.50x40

Armando Morales (1940 - Nicarágua)

Armando Morales é um pintor
altamente considerado a partir de Granada, Nicarágua.  
O mais novo de seis filhos, ele tinha um interesse precoce na arte desde a mais tenra idade, produzindo sketches durante cada momento do seu tempo livre e muitas vezes no lugar de seus estudos. Seu talento foi tão evidente, no entanto, que alguns de seus professores foram persuadidos a fechar os olhos à sua abordagem impassível para outros assuntos.
Ele passou a freqüentar a Escola de Belas Artes de Manágua, onde começou sua formação em pintura a óleo, sua paixão muito tempo. Em 1956 ele ganhou o primeiro prêmio no concurso de Pintura da América Central "15 de Septiembre" por seu trabalho "Spook-Tree", que mais tarde foi comprada pelo Museu de Arte Moderna de Nova York. 
 
Hoje o trabalho de Morales 
"está representada em inúmeras colecções 
públicas e privadas a nível internacional 
e tem sido objecto de várias exposições de um homem só.
.(individuais)

Armando Morales - A Árvore, 1985

Armando Morales

Armando Morales
Nome completo Armando Morales Sequeira
Nascimento 15 janeiro de 1927
Bandeira da Nicaragua.svg Granada , Nicarágua
Morte 16 de novembro de 2011
Bandeira dos Estados Unidos Miami , Florida , Estados Unidos
Nacionalidade Nicaraguense
Área Pintura
Educação Escola de Belas Artes em Manágua Manágua , John Simon Guggenheim Memorial Foundation de Nova York
Prêmios Ernest Wolf Prize
 
Armando Morales Sequeira (* Granada , na Nicarágua em 15 janeiro de 1927 - † 16 de novembro de 2011 em Miami , Florida , Estados Unidos ) foi um pintor na Nicarágua foi premiado com o Wolf Prize Ernest "Melhor Artista Latina." Morales tem mostrado seu trabalho em galerias de diversas internacionalmente como o Bernard Claude Gallery em Paris , o Museu de Arte Moderna, no México ou Galeria de Belcher em San Francisco . No seu país é considerado uma figura importante na artes visuais . também representou seu país na Unesco em 1980 .

 Carreira Artística

Morales mudou-se em tenra idade com a família para Managua . Desde aquela época estava começando a mostrar interesse em arte , porque as paisagens imaginárias pintou 11 anos. Ele estudou na School of Visual Arts, em Manágua, sob a direção de Rodrigo Peñalba . Aos 19 anos ele foi bolsa para estudar no Estados Unidos , mas seria adiada por não ter despesas complementares.

. De 1959
ele participou de várias exposições
internacionais na América e Europa,
onde recebeu vários prêmios. 
 
Uma vez em Nova York, Morales foi influenciado pela tendência abstrata de artistas americanos e europeus do momento. Por 1966 , ele deixou para retornar ao abstrato figurativo , pintando paisagens tropicais e da figura humana, mas não deixar elementos contemporâneos (esquemas de cores impressionista, texturas e fundos misteriosa). Segundo a revista o estilo exclusivo de Morales foi:
A combinação do contemporâneo com elementos de sua terra natal como o seu estilo pessoal, um estilo verdadeiramente único que pertence só a ele. E quando se sabe se está em frente de suas pinturas, à primeira vista, sem dúvida, sei que é uma Morales.
Em 1972 lecionou pintura na Cooper Union em Nova York, em seguida, tornou-se um adido cultural do Consulado da Nicarágua nesta cidade. Morales viveu e trabalhou por muitos anos nesta cidade, fazendo inúmeras viagens à Europa e América Latina. Em 1982 ele se mudou para Paris . No ano seguinte ( 1983 ), Morales se reuniu na galeria proprietário Claude Bernard (um dos mais reconhecidos no mundo da arte), que mais tarde tornou-se seu principal representante.

Com esta galeria, Morales teve exposições individuais na Galeria Claude Bernard , em Paris eo FIAC e feiras de arte Miami. Morales também teve exposições em grandes museus no Peru , Bogotá , Caracas e Cidade do México , entre outros.
De sua obra, Morales disse:
Mesmo que a minha pintura não tem cores vivas, coloridas identificado com a idéia que temos da América Latina, da América Latina é a maneira de abordar a pintura e seus súditos. O fato de que minhas pinturas trabalho em Paris, Londres ou da Nicarágua é circunstancial. Eles são sempre minha naturezas-mortas, nus e minha minha florestas.
Além disso, em seu ambiente de trabalho, disse:
Eu prefiro evitar situações da vida cotidiana, assistindo TV ou lendo jornais. Tenho um depósito de imagens e é o limpador de lixo, é provável que se mantenha idéias úteis lá.
Um dos comentários de Gabriel García Márquez , no prefácio do catálogo da exposição na Feira Internacional de Arte Contemporânea em Paris, em 1992 , diz sobre o artista:
Armando Morales é capaz de pintar qualquer coisa, qualquer momento, qualquer sentimento, sem uma servidão de qualquer maneira. É realista a uma realidade que só ele sabe e que o mesmo pode ser do século XVI século XXI:. O tema determina o modo 
Li
Fonte:
AMA | Museu de Arte das Américas -2011
cds- http://www.cdsgallery.com/
RoGallery.com
wikipédia

quinta-feira, 24 de novembro de 2011

LEITURA DA MENTE - Matéria de Capa





Como seria o mundo se fosse possível ler o pensamento das pessoas? Saber se elas dizem a verdade ou estão mentindo? E até mesmo o que elas estão sonhando?

A ciência avança nessas pesquisas. E, mais do que saber o que se passa na cabeça das pessoas, o objetivo é descobrir o funcionamento do cérebro e como seus mecanismos podem ajudar, por exemplo, os deficientes físicos a superar suas limitações.

Na Inglaterra, o cientista Kevin Warwick, da Universidade de Reading, conhecido como Professor Cyborg -- por ter sido o primeiro homem a implantar eletrodos no próprio corpo --, desenvolve pesquisas com um robô movido por neurônios humanos. Segundo ele, o estudo pode resultar em importantes contribuições no combate a doenças como Alzheimer e Parkinson.

O campo de pesquisas sobre o domínio da mente é bastante amplo e pode alcançar até a ciência do Direito. No futuro, juízes e advogados poderão saber se uma pessoa estará dizendo a verdade ou não. E os pensadores já se perguntam: será que chegaremos a viver num mundo sem mentiras?

Entre os entrevistados desta edição especial sobre a leitura da mente estão
 
Luiz Felipe Pondé
(filósofo e professor da PUC-SP) 
e Edson Amaro Jr.
(professor do departamento 
de Radiologia da Faculdade de Medicina da USP).

TV CULTURA-JORGE CUNHA -PROVOCAÇÕES bl 2


TV Cultura

Publicado em 24/11/2011 por
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